4月16日至18日,由山东歌舞剧院创作演出,改编自山东经典IP的民族舞剧《大染坊》登陆北京国家大剧院,完成全国首演并正式开启全国巡演。

  首演连演三场,场场座无虚席。面对全国观众严苛的审阅,舞者愈演愈从容,用肢体在舞台上“染”出诸色布样,将陈寿亭从乞丐到民族实业家的一生铺展开来,其所传递的鲁商精神和家国情怀点燃全场观众。

  诸色“染”就一生

  舞剧《大染坊》以清末民初山东纺织行业为背景,自陈寿亭生命的最后时刻为起点回溯过往,通过染出的各色布匹暗喻主角不同的人生际遇与价值追求,以及在时代背景下的家国境况,展现了以陈寿亭为代表的中国近代企业家以实际行动谱写的自强不息、百折不挠的奋斗之歌。

  该剧主创团队汇聚国内多位知名艺术家,编剧许锐,总导演孔德辛、郭海峰,作曲吕亮,舞美设计高广健,灯光设计王琦,服装设计阳东霖,服装造型设计魏小萌,多媒体设计何子颖等携手,将剧场打造成一个历史线上的染坊流动空间。采用倒叙、插叙等结构,配以光影、色彩、晕染的变换多线叙事,让观众完全沉浸其中。

  “艺术没有上限,这部剧会越演越成熟。”总导演郭海峰说,北京观众的热情超出预期,开染、烧厂段落全场沸腾,演员与观众的情感瞬间凝聚在一起,儒商精神、山东风骨,就这样无声传递给全场。

  “我们花三年打磨这部剧,也计划用三年全国巡演,希望观众陪着它越走越远。”在郭海峰心中,《大染坊》不只是舞剧,更是山东文化名片,要让齐鲁精神传遍全国。

  舞剧《大染坊》作为一部山东原创舞剧,极具山东地域特色,在音乐、服装与舞蹈肢体语言上都有着鲜明体现,如将鼓子秧歌、柳子戏等元素巧妙融入,十分有辨识度。同时,剧中还融入了大量现代表达,将本土文化与现代艺术手法相结合。

  首演过后,现场观众的好评直白又热烈。有观众感叹,舞美灯光极具电影感,每一幕布匹色彩随剧情变换,与服装、音乐呼应,上半场垂落的布匹搭配女群舞,视觉冲击力拉满；下半场细节呼应、高潮不断,最后谢幕的鼓子秧歌直接燃炸全场。

  来自山东的教师赵女士作为资深舞剧迷,跟随了济南的内部试演,又在国家大剧院连看两场。她直言,对比在济南的那次演出,国家大剧院的演出剧目更有层次,演员动作更细腻干净,家国情怀与对故土的热爱直击人心,“看完还想再刷一遍,希望这部山东好剧能让全国更多人看到”。

  当前,舞剧《大染坊》的全国巡演已经开启,南京、淄博、济南、临沂、杭州、上海站等已正式开票,全国首轮巡演计划覆盖16座城市,共计34场演出,其余城市演出场次将陆续开票,计划三年演满150场。